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音樂在舞蹈表演中的重要性
作為人類最為古老的藝術門類之一，音樂與舞蹈都在漫長的發展過程中形成了一套獨有的系統有序的藝術準則，下面是小編搜集整理的一篇探究音樂在舞蹈表演重要性的論文范文，歡迎閱讀查看。
摘 要：本文闡述了舞蹈與音樂已經發展成為一種“和諧一致的融洽關系”，二者超越了簡單的合作關系，音樂甚至成為舞蹈本體的組成部分。音樂與舞蹈這兩種藝術形式，都能夠最直接、最強烈、最細膩地表現人的內心情感，坦露人的心靈。
關鍵詞：音樂舞蹈 和諧一致 互為補充 相互融洽
舞蹈需要音樂伴奏，隨舞而有韻。舞蹈的表演領域，是從“音樂”的角度來解讀舞蹈表演的一般規律，嘗試分析音樂在舞蹈表演中處于何種位置，并是如何對舞蹈表演產生影響的。
一、舞蹈表演與音樂的關系
談到舞蹈表演，必須有一個前提――舞蹈演員的存在。編導無論有多么美妙的構思，離開了舞蹈演員這個物質基礎，是沒有任何可能實現的。因為，“舞蹈最為獨特之處在于，它直接以人體自身作為藝術傳達與表現的媒介。這一人體媒介是活的、有感情的生命有機體(而不是像語言文字、音符、顏色、線條這些無生命的人造的、已經經過抽象的符號)”。美術家的工具是畫筆，音樂家的工具是各類樂器，而舞蹈家的工具則是自己的身體。舞蹈表演的藝術其實就是人類身體的藝術。影響舞蹈表演的因素有很多，大致可以分為兩大類：一類屬于舞蹈本體的范疇，即舞蹈演員的肢體――涵蓋了舞蹈演員的自然條件(諸如形象、身材、比例、氣質等)、必要的舞蹈技術(扎實的基本功、單人或雙人的技術技巧等)和藝術表現力(對角色的理解、情感的展現等等)，這些都涉及到舞蹈演員的生理因素和心理因素兩個方面;另一類屬于非舞蹈本體的范疇，但作為外界的刺激同樣會影響到舞蹈本體，即舞蹈演員的肢體表現，其中包含了音樂、文學背景、服飾道具、舞臺美術(燈光、布景等)、劇場環境等諸多因素。在這其中，對舞蹈演員產生最大影響的莫過于音樂因素了。
“音樂是一種特殊功能的獨立信號，是人類特有的信號活動機能，它具有引起情感變化、啟發思維想像、影響審美活動等功能。音樂所提供的雖然是非語義性模糊信息，但它同樣可以引起人的心理活動，對人的情感、思維和審美感造成直接效應。”如同上述所言，音樂通過引起舞蹈演員的心理變化，進而影響舞蹈演員的肢體表現，舞蹈表演與音樂的關系的核心就是舞蹈演員與音樂的關系。無論舞蹈演員的內心情感有多么豐富，必須通過看得見、摸得著的肢體外化才可以稱之為舞蹈表演;而且在肢體外化的過程中，音樂因素始終滲透在舞蹈表演的全部，時刻在刺激著舞蹈演員，不斷影響著舞蹈演員的“情感反映和心理變化”，進而影響到舞蹈表演的整個過程。這也正是舞蹈表演區別于其他藝術門類的核心所在。擁有了靈敏的樂感，進而反映到舞蹈中的肢體上，讓舞者與觀舞者同時享受美的存在。
二、舞蹈表演中音樂的“形”與“意”
作為人類最為古老的藝術門類之一，音樂與舞蹈都在漫長的發展過程中形成了一套獨有的系統有序的藝術準則。從音樂學的角度來講，音樂的物質載體是聲音，其基本要素由音的節奏、音高、音色等部分組成，而旋律、和聲、復調、配器、曲式、織體等共同構成了音樂的組織和表現手段。其中，音樂的兩個最基本的要素是節奏和旋律，與此同時，二者也是與舞蹈表演關系最為密切的要素。舞蹈表演有肢體表現的“形”，也有情感體現的“意”。在舞蹈表演的范疇之下，音樂同樣有著“形”與“意”的雙重構成(以下分別稱為“樂形”、“樂意”)。無論是音樂的“形”與“意”，還是舞蹈的“形”與“意”，二者都相互呼應，共同作用于舞蹈的肢體表現，最終為完整的舞蹈形象的塑造而服務。
1.“樂形”。何謂“樂形”?
即音樂的外在組織手段和表現形式。在舞蹈表演的范疇下，節奏應該是最有代表性的“樂形”，也是與舞蹈表演關系最為密切的音樂要素之一。音樂的節奏是指音樂運動中音的長短和強弱，涵蓋了節拍、速度、力度、附點、切分、休止等諸多內容，常被比喻為音樂的骨架。節拍是指音樂中的重拍和弱拍周期性地、有規律地重復進行，即拍點的組合。音樂的力度有強弱之分;速度是節拍的速率，大致分為慢、快和適中。速度是音樂節奏的一個重要內容。同樣是三拍子，用快速，會給人以活潑明快的感覺，而用慢速，就會獲得優雅、閑適的效果。通常快的節奏是比較令舞蹈演員和觀眾興奮的，它和我們激烈運動時的心跳、呼吸相對應;而慢的節奏則使人心態平和、情緒穩定。
2.“樂意”。何謂“樂意”?
即音樂內在所包含的意蘊與藝術形象。音樂通過什么來傳情達意?旋律，即聲音經過藝術構思而形成的有組織、有節奏的和諧運動。旋律是樂曲的基礎，樂曲的思想感情都是通過它表現出來的。旋律可能是舞蹈演員聽到音樂的第一感覺，是否動聽，有沒有可舞性，都是指音樂的旋律。舞蹈表演一個很重要的目的是要塑造藝術形象，音樂同樣如此。靠什么?音樂旋律。舞蹈與音樂有一個共通之處：藝術形象的塑造都必須借助想象來完成，包括演員的想象，也包括觀眾的想象。音樂的表現方式本來就具有很強的抽象性，舞蹈演員完全可以通過對音樂的豐富想象來實現時空的跨越，在有限的時間內完成對無限時間的肢體呈現;而舞蹈觀眾也可以乘著舞蹈與音樂的翅膀，展開對演員們舞動畫面的想象，徜徉于二者所營造的如真似幻的藝術夢境中。
參考文獻
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