論高中美術教育

論高中美術教育

　論文關鍵詞:美術教育;問題;困境;芻議
　　論文摘要:伴隨著社會的不斷發展和知識經濟的到來,教育在社會發展和人類進步的過程中起到了越來越重要的作用,學生整體素質的發展成為學校教育的最終目標。由于社會的競爭壓力越來越大,社會對人才的的要求也越來越嚴格。就美術專業學生的培養而言,同樣面臨著嚴峻的挑戰。為此,筆者認為高中美術教育教學應該轉變教育思維,以提升學生的綜合能力為核心,克服困難,深化高中美術教育。
　　
　　一、高中美術教育在教育教學中的重要作用
　　(一)美術教育能夠提高學生的道德修養和審美能力
　　美術教育是一種重要的審美方式和道德教育方式,它以一種高度的審美方式不斷塑造著學生的道德修養。它秉承一種“以美感人,以情動人”的理念,使學生在享受美感的過程中,不知不覺的接受審美教育和道德教育,不斷提高自己的審美能力。學生的學習過程,不單單是在接受知識的過程,同時也進一步豐富了自己的情感。魯迅曾經說過:“美術可輔冀道德。”從魯迅先生的這句話中,我們深深體會到了美術與道德之間的重要關系。
　　一個成功的美術作品包含著真、善、美,它不僅僅給人們一種視覺上的享受,而且能夠給人們一種道德品質的熏陶。老師引領學生對美術作品進行分析,能夠把學生帶回到以前那種情景之中,思緒仿佛回到過去,進而優化學生的心智。美術老師教學生作畫,無不給學生一種心靈上的震撼,學生可以把自己和畫融為一體,逐步美化自己的心靈,逐步提高自身的道德修養。
　　(二)高中美術教育能夠提升學生的文化素養,促進文化的多元化
　　美術教育的學習過程并不是單純的去學習一些作畫的技巧和方法,它更重要是一種文化學習的過程。它能夠使學生們深入到祖國優秀的文化之中,去感受傳統文化給他們帶來的美感。就美術學科自身的特點來看,它與自然科學、人文科學等多門科學有著千絲萬縷的聯系。例如:美術中的透視與數學有著密切的聯系、美術中的色彩學與光學聯系也相當密切,這就體現出了美術教育的文化多元化。
　　當學生們在欣賞古今中外優秀的美術作品時,作為文明成果的一部分,它們之間蘊藏了各種各樣豐富的文化積淀,能夠給人一種美的享受。在美術教學的過程中,教師引導學生去欣賞美、創造美,學生逐步將其內化為屬于自己的人格、氣質,從而逐步形成一種穩定的文化素養,進而促進自己的文化素質和其他素質的提高。
　　二、當前美術教育面臨的困境
　　(一)過度重視應試教育,對素質教育重視不夠
　　現在很多學校只是把升學率作為學校的第一任務,往往忽視了學生綜合能力和素質的培養。一些領導和社會對于自己的評價主要是一種所謂的顯性價值——升學率。學校重視升學率,老師則要完成指標,學生家長都希望自己的孩子能夠考入知名度高的高等院校,所以就形成了一種“高考考什么,教師教什么,學生學什么”的傳統教學模式。這樣就會限制學生的發散思維,影響其創造力的發揮,使學生對美術關注的視野變的狹窄,所獲取的信息陳舊。另外,只局限于學習高考的主要內容,老師就不能把一些最新的美術學術潮流、學術思想和派別介紹給同學,這樣就必然使學生缺乏一種常識性、基礎性的東西,既不利于學生美術水平的提升,也阻礙了其他素質的提高。
　　(二)高中美術教育往往忽視了學生的主體地位,重知識、輕能力
　　在素質教育體制下,學生應該是教學的主體,美術教育也理應如此。但是在現實的美術教育過程中,學生的主體地位并沒有得到充分的重視。一般都是老師在上邊講,學生在下邊聽。學生在繪畫過程中會具有一種內在的情感,這種情感能夠激發他們的創造性和積極性,但是在傳統的美術教學體制下,他們的這種特性沒有得到進一步的發揮,把學生的積極性和創造思維扼殺在了“搖籃中”,從而抑制了學生創造力的發揮。
　　在傳統的美術教育教學中,學校和老師乃至家長都堅持了“分數說明一切”的傳統觀點。老師只是單純的對學生傳授一些美術的基礎知識,而忽視了學生技巧、綜合能力的培養;老師只是給學生講解如何去表現這種物體,卻很少去引導學生發現問題和解決問題。久而久之,學生只會被動的去學習知識,而不能進一步開發自己的創造力和思維能力,進而影響了學生的全面發展。
　　(三)高中美術教育的評價標準單一
　　我國當前的教育體制往往還帶有應試教育的色彩,從高中到大學都是以應試教育為主,以考試的分數多少來評定學生的能力,這樣就無形的給學生們設立了一個不可超越的門檻。評價方式非常單一,就直接造成了評價標準的單一,從而造成了許多有能力的學生在分數這個門檻下迷失了自己的個性,影響了創造性思維的發揮。在這種單一的評價標準下,由于老師不注重學生的創新思維的培養,就會影響美術表現力的培養,不能夠把個人的審美感受與內心的真實感受結合起來,從而形成了“為真而畫”的壞習慣。這樣單一的評價標準雖然使學生能夠掌握過硬的基本理論和知識,可是卻忽略了他們創新意識的萌發,進而不利于學生樹立正確的個人藝術理想,影響了他們的前途和發展。
　　三、采取相關對策,積極應對高中美術教育面臨的困境
　　(一)轉變教育觀念,大力實施素質教育
　　首先,我們應該更新傳統的教育理念,把培養學生作為美術教育的最終目標。積極圍繞美術教育的最終目標,強化學生在美術學習中的主動性和創造性,培養學生的觀察能力和審美能力。同時,老師要為每個學生創造條件,讓學生以一種最新的感覺去感受整個世界,培養學生能夠從尋常的事物中發現不尋常的美。其次,要真正實施素質教育,必須大力提高美術教師的素質。伴隨著新課改的不斷深入,不管怎么改,我們都不能脫離教師這個最最基本的要素。
　　(二)加強創造性教育,全面提高學生的創新性思維
　　創造性思維對一名美術學生來說是尤為重要的,有了創造性思維才能夠創作出更好的美術作品。創造和超越是美術的兩個基本的靈魂,美術離不開這兩個方面。積極培養美術生的創新思維是美術教育的最終歸宿。梵高曾經說過:“想象確實是我們必須發展的才能”。想象在美術創作中有著重要的作用,想象是靈感的催化劑,是我們學會創作的前提。因此,在美術教育中,我們要積極重視學生創造性思維的培養,給每個學生足夠的想象空間,讓他們大膽的去想象,去懷疑一些既定的結論,提出屬于自己的觀點和結論。
　　我們要堅持以學生為中心的教育理念,充分發揮每個學生的積極性和創造性,大力培養他們的個性,增強他們的創造能力,因材施教、鼓勵創新是體現學生自我沖動的最佳方法。通過各種各樣的手段去激發學生的創新思維,加強同學之間的自由交流和討論,爭取在討論中擴展自己的思路。另一方面,學生要學會把一些抽象的東西形象化、具體化,進而促進創造性思維的有序開展。
　　(三)加強學生的培養,提高學生自身的素質
　　學生作為整個教育過程的中心內容,自身素質的提高顯得尤為重要。首先,應該培養學生的審美能力。審美能力對于美術作品的創作來說無疑是最重要的一個因素之一。要想塑造出良好的審美能力,必須先會觀察,這就要求美術專業的學生們要學會多觀察,更多去發現問題,更好的去捕捉美感,學會從尋常的自然界中發現出屬于自己的不尋常的美。其次,要全面提高美術專業學生的動手能力。美術創作更為重要的就是去動手,任何美術作品的創作都離不開技能和技巧。因此,美術老師在教學的過程中除了教給學生一些理論外,更重要的是強化學生的技能和技巧訓練,培養學生的動手能力,進而能夠做到雙手的準確性和協調性。再次,心理素質對美術專業的學生來說也是很重要的。只有有著超強的心理素質,才能夠創造出更好的作品。為此,我們要培養學生的自信心,提升他們的心理素質。
　　伴隨著社會的不斷發展和知識經濟的到來,教育在社會發展和人類進步的過程中起到了越來越重要的作用,美術教育的重要性也尤為突出。為此,我們要采取積極措施,進一步完善當前的高中美術教育,促進美術專業學生的全面發展。
　　
　　參考文獻:
　　[1]陳艷玲.淺議高中美術教育中的學習動力問題[J].湖南教育.2005(18).

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