常見的油畫技巧有哪些

時間：2024-09-13 06:31:45 路燕美術培訓我要投稿

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常見的油畫技巧有哪些

　　油畫最早起源于古代歐洲，經歷了古典、近代、現代幾個時期，每個時期的油畫作品都各具特色，藝術家在實踐中創造了多種油畫技法，使油畫材料發揮出充分的表現效果。下面就一起去看看常見的油畫技巧有哪些吧!

　　油畫技法一：透明畫法

　　透明畫法是最古老的繪畫技法，它主要是進行色彩罩染，使兩種顏色通過視覺調和而產生第三種顏色，透明畫法主要分為兩種形式：一是透明色重顯，也就是用被稀釋的顏料進行多層次的描繪，并使下層的顏色能透過上層隱約顯示出來與上層形成變化微妙的色調。它與物理調和派生的第三種顏色雖有相同的色相，但視覺效果不一樣，前者更為深沉，具有珠寶般的光澤。二是薄底透明罩色，這種畫法就是說在繪畫過程中用深棕色或銀灰色畫出較嚴格的素色油畫，等到畫面干了之后罩上透明色，以提高整個畫面的透明度。

　　油畫技法二：層次畫法

　　所謂層次畫法就是對作品進行多層次著色，在作畫時先用單色畫出整個形體，然后用顏色進行層次塑造，暗部需畫得較薄，中間調子和亮部則需要畫厚一些，以此形成色塊之間的對比，整個畫面就會由于所涂的多厚薄程度不一，所顯示的色彩具有豐富的韻意與肌理，給人一種鮮明的層次感。

　　油畫技法三：直接畫法

　　直接畫法也稱為直接著色法，就是指在畫布上作出物體的大致輪廓后，憑借對物體的色彩感覺或者對畫面色彩的構思鋪設顏色一次性完成，在作品畫完之后如果有什么不正確或者瑕疵可以用畫刀刮去繼續上色調整，直接畫法是現在油畫最常用的技法，在繪畫過程中所使用的顏料都比較濃厚，色彩飽和度也很高，筆觸清晰，讓人很容易與畫面內容產生共鳴。

　　油畫技法四：近代畫法

　　19世紀以前的畫家大都采用這兩種畫法。制作作品的時間一般較長，有的畫完一層后經長期放置，待色層完全干透后再進行描繪。這個時期的油畫其技法與今天我們所習慣運用的“直接畫法”有很大的不同，它是一種以坦培拉或其他顏料完成對象的單色塑造之后再以油性顏料進行多層透明罩染的混合技巧，也稱作油畫的“間接畫法”。此后歐洲油畫三百年間的發展，經歷百家，畫派林立，如意大利的卡拉瓦喬(1573-1610)、荷蘭的倫勃朗(1607-1669)和維米爾(1632-1675)、弗蘭德斯的魯本斯(1577-1640)和凡，代克(1599-1641)、西班牙的委拉斯貴支(1599-1660)、法國的德拉克洛瓦(1798-1863)等古典繪畫大師，都屬于這一技法范疇。

　　以上就是簡單為大家介紹的幾種油畫技法，油畫一直以來都給人一種高高在上的感覺，似乎它總是屬于殿堂或藝術廳，而如今油畫也開始以裝飾畫的形式進入人們的家庭生活，對于喜歡追趕潮流的現代人來說，傳統的婚紗照始終千篇一律，沒有新意，因此更多的人也開始喜歡和選擇油畫婚紗照，在自己人生最幸福的時該留下了最美好的回憶，油畫也為人們打造了一種別具一格的藝術氣息。

　　拓展：數字油畫繪畫技巧

　　第一、點彩法

　　在色塊的邊沿采用點繪的方法可以煙霧粒子的效果。方法為將筆尖蘸上飽滿的顏料然后用筆尖輕輕的在色塊邊沿間來回點涂，注意控制色點的形狀、大小和疏密以此達到不同的效果。

　　第二、羽狀過度法

　　要將色塊之間的邊界形成羽狀的效果，可以用畫筆快速在色塊邊沿拖掃，形成毛齒狀以表現物體的特殊質感。

　　第三、細節添加

　　繪制完后再加入一些如點、線條之類的細節，這樣會使畫面更加生動、更富有生命力。

　　第四、特殊繪制技法

　　當您填涂完所有編號區域后將得到一幅令人贊嘆的畫作，如果您愿意您還可以通過以下技法，使您的畫作變換出更加豐富的繪畫風格，讓您的畫作表現更出色。

　　第五、揉色過度法

　　如果欲將兩個色塊之間的邊界變得柔和、自然，可以將畫筆水分拭干然后蘸適量顏料輕輕涂掃色塊邊沿直使邊界模糊出現虛化的效果。(注：畫面中虛線部分可采用揉色過度法處理)

　　第六、薄涂法