聲樂學習入門須知

聲樂學習入門須知

　　聲樂學習究竟要學什么?本文為各位聲樂學習入門者詳細解答這個問題。

　　一、氣沉

　　若想使高音唱得輕松而又明亮干凈，氣息支持當然是基礎，關鍵是氣息的位置，音越高位置越低，以在腰部四周為最佳.很多人在唱高音的時候總有一個通病，氣息浮至胸腔，

　　所以氣緊，不自覺的伸下巴，所以氣不暢順，唱罷喉嚨不可避免的發炎.所以氣沉，收下巴是唱高音的基本要求.而音質好壞則取決于自身的生理條件，對音樂的領悟以及正確方法的使用.

　　二、舌平

　　口腔是氣息流出人體的最后一個關卡，若舌卷或縮，自然會堵住氣息的通道，不僅高音

　　上不去，而且氣息和舌的對抗會使你感到越唱越累.舌平以舌尖輕抵下牙齒為最佳.

　　如果已經養成了這個壞習慣(當初這就是我最大的毛病)，介紹一種方法，在練聲的時候含上一顆糖，舌自然不敢卷或動彈，而且能成一種比較自然的狀態，一但習慣之后，不再用糖的幫助的時候，你會明顯覺得收放自如.不過這個過程很苦，要堅持.

　　三、腰部力量

　　學過聲樂的人都知道，正確的歌唱方法并不是用嘴歌唱，而是氣息，所謂氣息，說得通俗點，就是腰部力量.有的人本身生理條件很好，高音亮而飽滿，但很多人都有這樣一個問

　　題，為什么唱高音時總會覺得音站不穩，搖搖擺擺，老是不聽指揮.就像一個物體能夠穩當的擺放在一個地方，必然是因為它有一個支點.而我們的腰部力量就是歌唱的支點.當一個人打呵欠的時候，就是擁有歌唱最佳狀態的時候，不僅喉嚨完全放開，腰部也有一股力量在腰四周游走，有興趣者可以多多體會.當然堅持練習仰臥起坐更是一個直接鍛煉腰部力量的方法.

　　四、共鳴

　　一次好的發聲不僅需要口腔的本音，更需要顱腔和胸腔的共鳴.泛音產生于顱腔，

　　使音色飽滿，胸腔的共鳴則使音色渾厚.高音用得較多的是顱腔的共鳴，中低音則需要很好的胸腔共鳴.一般人都覺得唱歌最難的就是高音，其實不然.“你能夠低到多少，你就能高到多少”，就像拉彈弓，你能夠往后拉多少，你就有多少可以爆發的高音力量.當這三個腔體都能互相配合的時候，那就真是如魚得水，天籟之聲.

　　五、情

　　也許有人會覺得奇怪，發音技巧中怎么會有情?對所有作品的演繹如果沒有自己的理解和感情的投入，縱使有再高的技巧也是枉然.因為，歌唱，本來就發源于人對自身情感的表

　　達和釋放.從現在的國際歌壇可以看出，最出名的不是音色最好，技巧最高的，而是能夠用情用心歌唱的歌手.當然，這也是我們演唱中的致命弱點.一個人如果沒有情，怎么能夠演繹出作品的真諦.要想唱好，首先得熱愛歌唱.

　　歌唱中氣息狀態，呼吸問題——

　　唱歌的朋友都曾有過這樣的體會：

　　歌唱中經常感到氣短、氣不夠用，越唱越憋，很吃力。這與不會運用氣息和保持氣息有關，雖然吸氣吸的很深，但一唱起歌來，氣息很快就浮上來了，或者是很快跑光了。那么，吸氣動作完成后，應該如何保持和運用吸入的氣息呢?

　　(1)歌唱中要保持吸氣狀態吸完氣后，有一個瞬間的停頓，這是吸氣后、用氣前一個自然的短暫停頓，這個停頓造成了吸氣和用氣二股力量的對抗，用氣時要盡量利用這種對抗力。它不僅可以保持氣息的深度，還能使歌唱時氣息均勻、流暢、持久。仔細體會一下這種對抗實際上是一種吸氣的保持狀態。用吸氣狀態演唱，只是一種感覺，其實誰也不能在唱的過程中還能吸進氣來，但是就用這個感覺便可以達到保持氣息的目的。這種狀態能保證聲音位置和氣息的平衡，還能使氣息保持一定的深度和暢通無阻，在演唱過程中，氣息越是不夠用，就越是要保持這種吸氣狀態。

　　呼吸肌肉群(即胸、腹、橫隔膜呼吸肌的總稱)是一個收縮與放松的循環過程。呼氣肌肉

　　群放松時，吸氣肌肉群就收縮并吸入空氣，吸完氣息后吸氣肌肉群隨即放松，呼氣肌肉群隨即開始收縮并呼出氣息。歌唱時，吸入的空氣不能很快被呼出，這需要吸氣肌肉群不僅不能放松，而且要繼續保持收縮狀態。吸氣肌肉群的這種收縮的保持，需要意識去控制。當我們在歌唱中保持吸氣狀態時，就是對呼吸肌肉群的有意識控制�？刂茪庀⒌牟课槐环Q為“呼吸支點”。戲曲稱之為“丹田氣”。保持吸氣狀態歌唱的練習：首先做做無聲練習，吸完氣后，把舌尖輕輕觸下門齒，發出“絲絲”聲，一口氣吐得時間越長越好，要求呼出的氣息要均勻、平穩和慢，讓“絲絲”聲強度一樣，不可忽強、忽弱，呼氣越慢長，就越能體會到呼與吸的對抗作用，和氣息需要有意識控制的力量。傳統聲樂有一種利用吹蠟燭練氣的方法。將一根點燃的蠟燭置于前面，吹蠟燭時，不許將蠟燭吹滅。要求慢慢把蠟燭火苗吹向一個方向，且火苗要平穩，擺動幅度不能大。練習后，如果自己的后腰和背部有酸痛的感覺，說明你找到了呼氣時對抗或者說是控制的正確感覺。結合一些歌曲練習，如《草原上升起不落的太陽》、《誰不說俺家鄉好》、《洪湖水，浪打浪》、《映山紅》。

　　(2)歌唱中保持嘆氣狀態

　　歌唱中容易出現的氣息不夠用和憋氣現象，除了與吸氣狀態保持不住有關，還有一點就是與氣息不放松有關。歌唱中氣息需要被控制，以保持氣息通暢持久的使用。但如果氣息被過份的控制，則會引起呼吸器官、呼吸肌肉群僵硬、不靈活。導致氣息無法通暢，難以持久。怎樣做到吸入的氣息既能保持又不僵呢?最好的辦法就是放松和嘆氣。這里所說的放松是對過份僵持而言的。嘆氣是指用嘆氣的感覺，而不是把體內的氣全部呼出去。嘆氣動作是我們生活中的習慣動作，人人都會做，而且比較容易找到放松的感覺。在積極興奮的氣息保持中，不可忽略運用嘆氣的感覺來歌唱，這樣，氣息不僅有深度，也自然、放松、流暢。在使用嘆氣狀態進行歌唱時，要注意聲音不要脫離呼吸，否則就會氣聲脫節、難以保持住呼吸了。也就是說演唱中的嘆氣狀態是和保持吸氣狀態同時存在的，那一方都不能缺。它們使氣息的呼出既能保持但又不僵，既放松但又不是呼吸肌肉群的完全松懈。這種呼氣方法也稱作“揉氣”。